Aluksi haluaisin sanoa, että en ole niin perehtynyt alkoholipohjaisten tussien maailmaan. Hankin muutamia erimerkkisiä tusseja ja tein näistä kynistä materiaali ja tekniikka testejä. 

Olen intohimoisesti kiinnostunut erilaisista tekniikoista ja alati etsin uusia tapoja toteuttaa itseäni visuaalisesti. Nämä ovat vain esimerkkejä erilaisista huomioista, joihin olen testien tekoprosessien aikana törmännyt.

VALITSE PAPERI HUOLELLISESTI

Mieti ensin millaista kuvaa haluat tehdä. Tai katso kaapeista millaisia materiaaleja sinulla on käytössäsi. Muuta tekniikkaa tekoprosessin aikana sen mukaan millaisia kyniä sinulla on saatavilla. Mieti teetkö kuvan pelkästään tusseilla vai haluatko tehdä sekatekniikalla kuvia? Etenkin alkoholipohjaisten tussien kanssa sinun on valittava paperisi huolellisesti. Oikeanlainen paperi juuri sinun tapaasi piirtää on tärkeää, sillä väärä paperivalinta voi antaa sinulle vääränlaisen lopputuloksen ja lannistaa tussipiirtämisen tai värittämisen harrastamisen.

Myös liian kalliit ja hienot työvälineet saatavat rajoittaa luovaa tekemistä. En viitsi aloittaa kuvan piirtämistä; Mitä jos teen virheen ja kuva menee pilalle? Kynät ja paperit olivat kalliita. Tämä on etenkin harjoitteluvaiheessa pidettävä mielessä.

Kaikissa piirustuksissa pohja on valittava oikein. Varsinkin silloin, jos käytät vain alkoholipohjaisia ​​tusseja. Testaa tussejasi eri pinnoilla ja katso, miten muste reagoi paperin päällä. Tiedän, että jotkut ammattitussitaiteilijat käyttävät korkealaatuista paperia, lasia tai jopa muovipohjaa piirtäessään alkoholipohjaisilla musteilla. Siksi sileä kartonkimainen paperi on usein tussitaiteilijoiden suosiossa. 

Vinkki: ota selvää mikä on Bristol paperi eli Bristolboard. Jos haluat tehdä enemmän sekatekniikkapiirustuksia, suosittelen paperia, jossa on hieman tekstuuria, varsinkin, jos olet enemmän kiinnostunut piirtämään värikynillä, täytät ensin tilan tusseilla ja teet yksityiskohdat kynillä. Värikynillä piirtäessä tai väritettäessä paperin tekstuuri puolestaan on tärkeässä osassa. Karhealle pinnalle värikynänväri tarttuu paremmin. 

Miksi oikeanlaisen paperin valinta on tärkeää?

Tussipiirtäminen ei ole halpa harrastus ja tussin käyttökestävyys kannattaa pitää tarkoin mielessä. Ammattitason värikynät ovat erittäin kalliita. Värikyniä varten paperissa tulisi olla tekstuuria. Tussipiirtämisessä puolestaan paperin tulisi olla sileäpintaista, jotta kynien kärki säilyy mahdollisimman pitkään käyttökelpoisena. Molemmissa tekniikoissa paperin pinnan tulisi silti olla kestävää, jos haluat kerrostaa värejä tai väriä useita kertoja. (värikylläisyys) Pinta ei kuitenkaan saisi olla liian imukykyistä, muuten kynässäsi ei riitä muste kuin yhden kuvan tekemiseen. 

Tästä johtuen suosittelen testaamaan erilaisia papereita ja löytämään juuri sinulle sopivan tyyppisen paperin.

VÄRIKYNÄT JA TUSSIT

Värikynillä värittäminen / piirtäminen on ergonomisesti raskasta ja hidasta. Värikynillä työskentelyssä on siis tärkeää muistaa pitää taukoja. Paljon värikynillä väittävät tietävät miltä ranteen ja sormien kipeytyminen tuntuu. Suosittelen jumppaamaan käsiä  välillä, jos piirrät paljon värikynillä. 

Siksi ihmiset usein käyttävät alkoholipohjaisia tusseja ja värikyniä yhdessä? Tusseilla saa nopeasti pohjavärin kuvaan ja yksityiskohdat saa tarkasti piirrettyä pohjavärillä kyllästettyyn kuvaan. Värikynissä pigmenttien sidosaineena on usein käytetty vahaa tai öljypohjaisia aineita. Paperin tulisi olla paksua ja kestävää, jotta voit värittää useita kerroksia kunnollisen värikylläisyyden saavuttamiseksi.

Tussipiirtäminen

ALKOHOLIPOHJAISET TUSSIT

Kerrataan nyrkkisääntöjä piirtämisestä. Piirtämisen oli kyse sitten värikynistä, lyijykynistä tai tusseista voi tekniikkana jakaa kahteen pää muotoon eli lisäävään ja vähentävään piirtotekniikkaan. Usein etenkin realismissa kuvataiteilija käyttää molempia tekniikoita kerroksittain ja lopullinen kuva syntyy molempien tekniikoiden yhteissummana.

Perus periaate kuitenkin tussipiirtämisessä on, että kyseessä on lisäävä piirtotekniikka. Joitain poikkeuksia tähän nyrkkisääntöön kuitenkin löytyy, kuten esimerkiksi alkoholipohjaisissa mustekynissä. Alkoholipohjaisessa tussissa pigmentti on liuotinainepohjainen ja näin (ainakin periaatteessa) aina uudelleen aktivoitavissa. Mitä tämä sitten tarkoittaa? Voit luonnostella vaalealla mustekynällä kuvan ja aktivoita tämän pigmentin uudelleen alkoholilla ja esimerkiksi poistaa pigmenttiä paperin pinnasta. Ja samalla tavalla kuin esim. lyijykynällä kumittamalla luoda valo efektejä vaalealla tussilla poistaa tummia kohtia kuvasta. Eli etenkin alkoholipohjaisilla tusseilla voi saavuttaa fotorealistisenkin lopputuloksen. 

Suosittelen perehtymään tarkasti millaisiin kyniin haluat panostaa ja tähän valintaan vaikuttaa se mitä olet tekemässä. Mustepiirtäminen on täysin eri maailma kuin tussipiirtäminen. Mustepiirros pohjautuu siis luonnollisiin pigmentteihin (yleensä puusta poltettu hiili), jotka on yhdistetty luonnon materiaaleista pohjautuviin sideaineisiin. Luonnon materiaalit ovat usein myös arkistokelpoisia eli kestävät aikaa eivätkä haalistu tai kellastu. Mustepiirtäminen ei ole pelkästään piirtämistä kynällä vaan siinä usein käytetään siveltimiä tai muita esim. kalligrafiastakin tuttuja piirto välineitä. Musteet ovat usein vesiliukoisia ja niitä voi ohentaa vedellä. Tussipiirtämisessä on myös saatavana vesipohjaisia vaihtoehtoja. Vesipohjaisen tussin paperiksi kannattaa valita akvarellipaperi sillä monia vesipohjaisia tusseja voi esim. laveerata vedellä ja ne toimivat vesivärin tapaan.

Tussipiirtämisessä on siis rajaton määrä erilaisia vaihtoehtoja on vesipohjaisia, alkoholipohjaisia ja enemmän ehkä maalaamisen puoleen kuuluvia akryylimustemaalitusseja ja öljy/liuotinpohjaisia maalitusseja. Tussit kannattaa siis valita tarkoin myös siitä syystä, että jotkin liuotinaineet saattavat olla myrkyllisiä tai erittäin voimakkaan hajuisia. Tästä ei ole paljon Tik Tok short -videoissa puhuta, mutta liuotinaineet ja isosyanaatit ovat elimistölle haitallisia aineita ja esim. imeytyvät elimistään pelkästä ihokosketuksesta. Isosyanaatit saattavat aiheuttaa allergisia reaktioita tai pahimmassa tapauksessa jopa vaurioittaa näkökykyä. Mainitsen tämän siis siksi, että kannattaa selvittää mistä aineista käyttämäsi tussien muste koostuu. Etenkin silloin kun kyniä käyttää lapset. Alkoholipohjaiset tussit saattavat esim. haista pahalle ja aiheuttaa mm. päänsärkyä tai muita allergisia oireita. Erittäin voimakkaan hajuisissa tai  liuotinpohjaisten työvälineiden käytössä kannattaa aina huolehtia siitä , että huoneessa on hyvä ilmanvaihto. Eikä maalia tai mustetta osu suoraan ihokosketukseen. Tästä syystä itse suosin vesipohjaisia musteita ja harvoin käytän esim. alkoholipohjaisia kyniä tai tärpätillä ohennettavia öljymaaleja.

Onneksi nykyään taide tarvikkeissa on erittäin laaja valikoima ja myös täysin hajuttomia ja turvallisia vaihtoehtoja on saatavilla.

 ESIMERKKI PIIRTOPROSESSINKULUSTA SEKATEKNIIKKA

Aloitan usein ensin luonnostelemalla kuvaa useampaan kertaan ihan lyijykynällä halvalle paperille kuten esim. kopiopaperille. Käsi tottuu kohteen muotoon ja saan lopulliseen tussausprosessiin viivaan itsevarmuutta. Teen usein sekatekniikalla kusia, koska taidemateriaalit ovat kalliita ja käytän aina saavatilla olevia resursseja ja muutan tekniikkaa sen mukaan. Enkä välttämättä juokse heti kauppaan huutaen etsimään uusinta trendituotetta. Joka uutuuden viehätyksen jälkeen päättyy kaapin perälle pölyttymään.

Luonnostelen usein ensin kuvaa useampaan kertaan. oikealla näkyy kuvan lyijykynä luonnos. Vasemman puoleinen paperi on vaalean vihreä vesipohjainen sivellin kärki tussi ääriviiva piirros. Miksi piirsin kuvan vesipohjaisella tussilla enkä lyijykynällä? Alkoholipohjainen muste ei reagoi vesipohjaisen musteen kanssa. Lyijykynän piirtojäljestä voi tarttua hiiltä alkoholipohjaiseen musteeseen ja tehdä ikävää suttua värityspintaan. Kannattaa siis luonnostella kuva suoraan joko alkoholipohjaisilla tusseilla tai käyttää jotain vaaleaa mustekynää lopullisen kuvan luonnostelussa.

Tosin en näe mitään syytä miksi lyijykynä luonnoksenpäälle ei voisi suoraan piirtää tusseilla? tämä on vain yksi kuvanpiirtoprosessi esimerkki.

Käytin kuvan värittämiseen siis muitakin mustetusseja kuin vain alkoholipohjaista mustetta, mutta halusin nähdä miten erilaiset musteet reagoivat keskenään paperin pinnalla. Samankaltaisen piirroksen voi tehdä kokonaan käyttämällä ainoastaan yhdentyyppisiä musteita tai kyniä.

Kopiopaperiin värittämiseen ei mielestäni sovi vesipohjaiset tussit kovin hyvin silloin jos tarkoituksena on kerrostaa useita värejä päällekkäin monta kertaa. Mutta kopiopaperille voi piirtää lähes millä tahansa mustekynällä ja paperin pinta kyllä kestää tussipiirtämistä. Kannattaa vain muistaa, että alla on oltava suojapaperi tai muu alusta. Muste vuotaa paperin toiselle puolelle ja sottaa esim. pöydän pinnan, jos ei muista suojata pöytää. 

Vesipohjaiset musteet eivät usein vuoda paperin läpi, mutta paperin pinnalle voi usein piirtää vain kerran, sillä vesi kostuttaa paperin ja useita kertoja samaa kohtaa hinkatessa paperin pinta rikkoutuu ja siihen syntyy reikä. Alkoholipohjainen muste "kuivuu" eli alkoholi haihtuu nopeammin ja tästä syystä voit tussata kuvaa huolettomammin.

Vasemman puoleisessa kuvassa olen siis värittänyt käärmeen suomut Carioca merkkisillä sivellinkärki tusseilla. Oikealla näkyy Pentel merkkiset vesipohjaiset sivellinkärkiset mustekynät, joilla tein vihreällä ja mustalla musteella lisää yksityiskohtia Carioca tusseilla väritetyn kuvan päälle.

Tussi testi

Nopea kissa luonnos

Testasin suhteellisen edullisia tusseja Carioca sivellin kärkisiä alkoholipohjaisia tusseja ja ilokseni huomasin, että kyseisissä kynissä ei ollut pahaa tuoksua, vaikka kyseessä oli alkoholipohjainen muste. Kynien muste myös sekoittui hyvin keskenään ja erivärien häivyttäminen oli mukava ja miellyttävä kokemus. Kynät on tosin todella kapeat ja mustetta oli erittäin vähän. Joten hetken piirtämisen jälkeen kynät ns. kuivuivat nopeasti.

Vinkki: Eli joitain tusseja, etenkin alkoholimustetusseja voi sekoittaa keskenään paperin pinnalla. Väriä kerrostetaan samalla tavalla kun lyijykynällä tai hiilellä pigmenttiä lisätään paperin pinnalle, josta kuva lopulta muodostuu. Tai voit värittää värejä päällekkäin ja näin vaikuttaa lopullisen värin lopputulokseen. Tämä on kätevää etenkin silloin kun on rajallinen budjetti ja saatavilla olevia värejä on vähän. Muutamalla kynällä ja harmaansävyllä voi saavuttaa saman lopputuloksen kuin 120 menen kynän paketilla.

 Köyhällä ei ole aina varaa valita ja etsin jatkuvasti edullisia tarvikkeita. Ja halusin kokeilla muita vielä edullisempia vaihtoehtoja. Hankin Clas Ohlssonin halppis merkkisiä alkoholipohjaisia tussikyniä ja päätin testata niiden toimivuutta. Ihan hyvät tussit ja paljon värivaihtoehtoja, mutta en suosittele kyniä koko kuvan tekemiseen vaan ehkä käyttäisin niitä osana kokonaisuutta sekatekniikkatöissä tai jonkin muun kynän kanssa. Kuten esimerkki kuvassa yksityiskohdat on piirretty mustalla vesipohjaisella sivellinkärkisellä kynällä. Tussien käyttömukavuus voi lannistaa piirustuksesta innostuneemmankin aloittelijan. Kynien käyttö vaatii hieman harjoittelua ja paperin laatu vaikuttaa suuresti lopputulokseen. En myöskään tiedä miten valonkestäviä kynien muste on. Kynissä oli perus tussi kärki ja itse pidän enemmän sivellinkärjen jäljestä. Mutta tusseilla voi hyvin värittää esim. värityskirjan kuvan pohjan, jos aikoo värittämisessä käyttää myös puuvärejä tussin päällä. Harhaudun nyt aiheesta. Testasin siis näitä kahta tussi merkkiä ja piirsin nopean tussiluonnoksen kissasta. Jossa käytin edellisen osion Piirtäminen ja tussaustekniikat tussaustekniikkaa sivellinkärkisellä vesipohjaisella mustekynällä.

Et välttämättä tarvitse lyijykynää luonnosteluun. Vaan pelkkä vaalea tussi riittää, sillä alkoholipohjaiset musteet reagoivat keskenään ja vaalea luonnos lopulta katoaa lopullisesta kuvasta.

KERRATAAN PIIRTÄMISEN PERUS VAIHEET

KUVAN IDEOINTI JA LUONNOSTELU VAIHE

• Taustatutkimus
• Luonnostelu ja suunnittelu

Luonnosteluvaihe on erittäin tärkeä osa piirtämisetä ja ehkä  minun mielestäni kaikkein vapain ja paras osa koko prosessia. Se saa valitettavan vähän arvoa nykypäivän nopeissa tekoprosessi videoissa. Luonnosteluvaiheessa on vapaus tehdä mitä tahansa ja tarkoituksena on ilmentää tajunnan virtaa ja ideoita nopeasti. 

Piirrän usein paljon myös taustatutkimusvaiheessa ja teen erimateriaaleilla erilaisia tekniikka testejä. Tämä on osa kuvansuunnittelun taustatutkimustyötä. Tämä prosessi vaihe kannattaa ottaa käyttöön. Sillä se vapauttaa luovuutta ja tässä vaiheessa ei voi tehdä virheitä. Yleensä nämä ns. virheet osoittautuvat työn mielenkiintoisemmaksi osaksi tai voivat saada aikaan täysin uuden tavan toteuttaa kuvia. Suosittelen tutkimaan erilaisia pintoja ja materiaaleja.

Suunnittelu vaiheessa minulla on usein pala paperia tai vihko johon piirrän erittäin nopeasti luonnoksia, joissa testaan esim. kuvan sommittelua tai mittasuhteita. Siis ihan ihan muutaman minuutin luonnoksia en käytä niihin sen enempää aikaa.

Suunnittelu ja ideointi vaiheen jälkeen hahmottelen tai luonnostelen kuvan uudelleen.

Fyysisen piirtämis vaiheen voi karkeasti jakaa kolmeen eri "vaiheeseen".

Kertaan nyrkkisäännön piirtämisen kolmesta perus vaiheesta.

Piirtämisen perusvaiheet:

1. Perusmuodot ja -mittasuhteet.

2. Valot ja varjot.

3. Yksityiskohdat.

Tämä on siis ainoastaan karkea määritelmä miten piirtämisen voi aloittaa. Mitä tutummaksi oma piirtoprosessisi muodostuu prosessin kulku saattaa hieman vaihdella. Tämä on vain erimerkki mistä voi aloittaa minkä tahansa kuvallisen työn tekemisen. Tärkeintä on, että piirtää, tekee ja kokeilee. Eli aloita piirtämään. Sinulla on jo perustieto olemassa. Kyseessä on tunteiden tai ajatuksen informaation siirtämistä fyysiseen muotoon.

Tussi ja paperi testi sivellinkärkiset tussit vesiväripaperilla

Kukat on ensin piirretty paperille värikynillä. En halunnut käyttää mustaa tussia ääriviivoihin. Kun en tiennyt reagoiko ääriviivatussi näiden kynien liuotinaineeseen ja tekee kuvaan inhottavia mustia juovia. Sitten vain aloin värittää muotoa sivellinkärkisillä tusseilla. Kannattaa valita siis kaksi samankaltaista väriä joista toinen on vaaleampi ja toinen tumma. Alkoholipohjainen muste siis aktivoituu uudelleen kun värität toisella kynällä värin päälle. 

Vinkki: Testaa alkoholipohjaistamustetussia niin, että valitse vaalea sävy ja katso miten väri muuttuu kun kerrostat tussilla väriä värin päälle. Virhekohtia voi jopa poistaa jos olet vahingossa värittänyt väärää kohtaa paperissa colourless blenderin avulla. Se on siis väritön tussi, jossa on vain tätä liuotin ainetta ei väripigmenttiä.

Carioca merkkiset sivellinkärkiset tussit. Suht edullinen tussimerkki ostin kyseiset tussit, koska halusin vain kokeilla miten alkoholipohjaisilla mustetusseilla voi piirtää. Videon viimeisessä kuvassa näkyy myös testi samoilla tusseilla Cansonin merkkiselle tussaukseen tarkoitetulle paperille tai no paperi on enemmän kartonkia eli erittäin paksua ja sileäpintaista.

Vinkki: Kun värität ota kaksi tussia vaaleampi ja tummempi sävy ja sävytä niitä keskenään. Katso mitä värille tapahtuu kun värität tusseilla kerroksittain. Väritä pyörivin liikkein tussilla järjestyksessä niin, että värität aina hieman limittäin edellisen kostealta näyttävän värikerroksen päälle. Jos värität jo kuivunutta mustekerrosta väristä ei tule tasaista, vaan kuvaan syntyy juovia. Sillä kuivaan kohtaan syntyy ns. uusi "tummempi" pigmenttikerros.

Lisää tietoa piirtämisestä löytyy tästä linkistä!